|
Выставка известного петербургского скульптора и рисовальщика Михаила Михайловича Ершова организована в рамках цикла "Юбилеи 2005". Творческий путь художника, отмеченный яркой индивидуальностью, сопровождает одна непрерывающаяся тема - воплощение могучего, созидающего творческого начала природы в образе женщины. В состав экспозиции вошло 20 произведений скульптуры и 20 графических работ.
Скульптуру Михаила Ершова всегда можно узнать: его монументальные фигуры, не имеют ярко выраженного движения, тяжеловесны, они живут сосредоточенной в себе жизнью. Рядом с привычными тематическими советскими произведениями середины 1970-х годов скульптура Михаила Ершова выглядела "инакомыслием". В его фигурах, хотя и присутствовал обязательный по тем временам пафос созидания, но он был иной - несоциальный и вневременной.
В 1980-1990-е годы произведения Михаила Ершова становятся более условными. Изучая истоки пластики, обращаясь к искусству доисторических эпох, сформировавших язык скульптуры, художник по-своему претворил накопленный опыт. В ранних портретах мастера можно различить влияние другой культуры - романской пластики.
В 1980-1990-е годы скульптор все чаще обращается к камню. Степень условности, к которой он стремится, внутренняя наполненность формы органично нашли свое выражение в твердом материале. Преодолевая сопротивление материала, художник создает новую по отношению к природе форму.
Произведения Ершова последних лет, не меняясь в главном, приобрели новые черты. На смену характерному воплощению жизненной силы и энергии, пришло новое ощущение хрупкости бытия, значительности момента.
|
|
english version
