В состав экспозиции вошли работы отечественных художников-фотографов из коллекций Швейцарии. Выставка представляет интерес не только по качеству отобранного материала, но и по самому принципу отбора, демонстрирующему саму культуру собирательства. Поскольку в России понимание фотографического снимка как артефакта утвердилось значительно позднее, чем на Западе, огромный массив экспериментальной и репортажной фотографии советскими художественными музеями был пропущен. Традицию удалось переломить только несколько лет назад.
Хронологически выставка открывается произведениями старейшего русского фотографа Дмитрия
Ермакова, в последние годы все больше привлекающего внимание знатоков фотографии. Участник многочисленных этнографических и археологических экспедиций и военных кампаний, он делал снимки, составляющие целые серии типов - представителей различных народностей. Установка на этнографизм и экзотику видна и в представленной на выставке серии фотографий Тифлиса, родного города художника.
Признанный мастер русского авангарда Лазарь
Лисицкий в свое время оказался на острие революционного прорыва в понимании возможностей и назначения фотографии. Снимая без специальной прикладной задачи, Лисицкий "вживался" в материал, используя при этом смелый ракурс и оптическое "выцеливание" объекта - как, например, в данном случае - Эйфелевой башни в Париже.
Совершенно новая поэтика ракурсов и диагональных построений появляется у Александра
Родченко, который начал снимать гораздо позже, чем делать фотоколлажи. Поиски яркой, энергичной формы привели художника к показу не коллективного бессознательного, традиционного для второй половины 1930-х годов, а индивидуального, психологически самостоятельного.
В представлении классика советского агитационного типографского искусства Густава
Клуциса советский политический фотомонтаж был медией, направленной на манипуляцию сознанием зрителей. В результате работы с масштабом и пространственными связями в его коллажах появляется архаическая, египетская иерархичность в изображении фигур вождей и человеческих масс.
Произведения Лисицкого, Родченко и Клуциса самым существенным образом повлияли на творчество последующего поколения художников, работы которых также представлены на выставке. Николай
Денисовский, Соломон
Телингатер и Николай
Седельников вошли в историю отечественного искусства еще и как культурнейшие и многосторонние полиграфисты - "книжные дизайнеры", отстаивавшие права книги как единого организма. Мастера второй волны привносят в искусство фотоколлажа, ставшее в это время определенной культурой, более прозаические интонации. Крупные планы фотоизображений - типажи, документальное фото, пейзажи - обусловили и новое качество коллажей, получивших эмоциональную содержательность в каждом отдельном фрагменте.
К выставке издан
каталог
english version
